El libro de Rainer Zerbst, Antoni Gaudí – The Complete Architectural Works, es justo lo que dice, las obras completas. Tratados cronológicamente y por turnos, se repasa, describe y analiza cada uno de los grandes proyectos del arquitecto. Las abundantes ilustraciones permiten al lector apreciar los detalles, a menudo fascinantes -y normalmente fantásticos- que utilizaba Gaudí. El texto, elaborado, florido en su descripción, transmite no solo el color y la forma de la obra de Gaudí, sino también su intención y derivación.
Aunque se concentra en los edificios, sus características, sus detalles y sus innovaciones, el libro de Rainer Zerbst trata bastante bien los antecedentes y la inspiración de Gaudí, aunque no pretende ser una biografía. Puede que a muchos lectores les sorprenda saber que fueron Inglaterra y el arte inglés los que proporcionaron su modelo al joven arquitecto. Las teorías de Ruskin aconsejaban volver al contacto directo con la naturaleza. Los prerrafaelitas resucitaron tanto el gótico como el color, y también emplearon detalles minuciosos a lo largo de una obra en lugar de invitar a la concentración total en un solo tema central iluminado artificialmente. Y luego William Morris y el movimiento Arts and Crafts aportaron el modelo social e industrial que aspiraba a poner el arte en el centro de la vida cotidiana. Finalmente, y no menos importante, fue la tradición inglesa del jardín ornamental lo que inspiró el tratamiento de Gaudí de escenarios más amplios.
Todos ellos influyeron en el joven Gaudí. Y en ese momento fue visto como algo así como un radical. Más tarde, cuando, en todo caso, el estilo del arquitecto se volvió más fluido y menos tímido, ya se había afeitado la barba y cortado el cabello para aspirar a ser miembro del establecimiento local. En Inglaterra, los Pre-Raphs, una vez revolucionarios, habían hecho en gran medida lo mismo.
Al presentar cronológicamente las obras de Gaudí, Rainer Zerbst es capaz de trazar el desarrollo del estilo del artista, tanto personal como profesional. El lector puede seguir el desarrollo de un estilo, ver cómo maduraron las ideas y luego se reutilizaron y volvieron a aplicar. El lector también puede comprender claramente cómo la obra de Gaudí se anticipa tanto a Dalí como a Miró, tanto en su contenido como en el uso del color. Sin embargo, colocar obras menores juntas en un capítulo final da la sensación de ser una ocurrencia tardía y resta valor a la experiencia general.
Para cualquiera que haya visitado Barcelona y haya visto de cerca algunos de estos edificios, este libro es imprescindible. Realmente completa el detalle que una observación casual seguramente pasaría por alto. Y para cualquiera que aún no haya visitado la capital catalana, el libro de Rainer Zerbst, Antoni Gaudí, posiblemente podría proporcionar el estímulo para hacer esa visita en la primera oportunidad disponible. El trabajo de Gaudí es algo que vale la pena experimentar en la vida real. Sólo en el escaso tratamiento de la Sagrada Familia el libro es bastante deficiente, pero entonces una descripción adecuada de tal proyecto sería un libro en sí mismo. La Sagrada Familia, como el hombre que la concibió, es única.