Tengo una revisión en el Libro Cuerno de Mac Barnett´s espectacular El Gran Zafino (Beach Lane, abril de 2022), ilustrado por Marla Frazee.
esa reseña es aquí. Y Marla nos visita hoy para hablar sobre la creación de las ilustraciones para el libro. Afortunadamente para todos nosotros, comparte muchas imágenes.
Vayamos directo al grano, y le agradezco por compartir.
Marla: Me cautivó de inmediato el manuscrito de Mac Barnett para El Gran Zafino. Realmente nunca había visto algo así. Hay palabras al principio y al final, pero el medio no tiene palabras. Mac había proporcionado sugerencias narrativas para la parte sin palabras, pero no parecían notas ilustrativas, lo cual es una distinción importante. La historia trata sobre un personaje que no estaba listo, por alguna razón, para hacer lo que el libro decía que estaba a punto de hacer. Eso me encantó, ¡porque siento que he pasado la mayor parte de mi vida sintiéndome así!
El Gran Zafino se abre dentro de una carpa de circo y luego se traslada a una ciudad donde se desarrolla el resto de la historia. Hace unos años, tomé esta fotografía de un circo que apareció de repente cerca de mi casa y la he usado como referencia varias veces. (Parece que ilustro mucho los circos).
Después de decir que sí a ilustrar el libro, pasé un tiempo caminando por la ciudad de Nueva York y tomando fotografías de edificios en los que pensé que Zapfino podría vivir, una vez que escape del circo.
Comencé a dibujar y descubrí que el clímax de la historia (Zapfino saltando por la ventana de un décimo piso con humo saliendo de él) realmente rogaba por un enfoque caricaturesco para suavizar el tema. ¡Me concentré en el carácter y traté de relajarme!
Al principio imaginé que el Gran Zapfino era el miembro más joven y pequeño de una familia de circo. Tal vez Zapfino no quería estar en el circo en absoluto. El fue un escritor. O un artista. Lo último que quería hacer era saltar de un trampolín a un trampolín desde una altura vertiginosa. Decidí que no se escaparía a Nueva York, sino tal vez a algún lugar como Venice Beach, California, donde todos visten y hacen lo que tienen ganas de vestir y hacer. Todavía podía usar su disfraz de circo y su capa, pero nadie se daría cuenta. Me gustó la idea de que Zapfino se mezcle como él mismo, en lugar de tener que adaptarse para encajar.
Fue esta imagen la que me dio esa idea. (No estoy seguro de dónde lo vi.)
Empecé a dibujar con este nuevo plan.
Aquí está trabajando en lo que sea que esté haciendo, y el parloteo del maestro de ceremonias interrumpe su concentración.
Y todavía sostiene su diario mientras sube la escalera. Pensé que Zapfino, al final del libro, cuando finalmente salta por la ventana para salvarse, también está salvando esta obra. Pero a veces ciertas ideas no funcionan, porque estoy tratando demasiado de agregar algo que tal vez no debería agregarse y, en este caso, eso es lo que estaba sucediendo. Esta idea no podía sostenerse. “Estás forzando el texto”, me dijo una vez Allyn Johnston, mi editora, sobre otro proyecto. Pienso mucho en eso. Así que volví a averiguar la configuración de nuevo. A menudo cambio de un lado a otro entre el escenario y el personaje. Cuando golpeo una pared con uno, puedo moverme hacia el otro, golpear una pared allí, retroceder. … Eventualmente sigo acercándome a ambos, y el libro se enfoca.
Justo entonces, estaba en la Biblioteca Central de Los Ángeles y me topé con una muestra de fotografías de Ansel Adams tomadas en Los Ángeles en la década de 1940. Debido a estas imágenes, le di al mundo de Zapfino una vibra de los años 40.
Basé el edificio de apartamentos de Zapfino en torno a estos edificios en Tel Aviv. Tuve la suerte de ir a Israel en 2018 como invitado de Biblioteca PJ, junto con otros escritores e ilustradores de libros infantiles. Me encantó la arquitectura playera de mediados de siglo de Tel Aviv.
Así que este se convirtió en el edificio de departamentos de 10 pisos de Zapfino.
Jugar con la configuración, el personaje, las miniaturas y la paginación a menudo me ocupa durante meses. A veces parece que nada va a funcionar, pero por lo general (y afortunadamente) se enfoca.
Utilicé muchas referencias de la Museo de la Vivienda en la ciudad de Nueva York para el interior del apartamento de Zapfino.
(Click para agrandar)
Sentí bastante fuerte desde el principio que el libro debería ser en blanco y negro. Creo que fue porque comencé a verlo como un cómic para un niño pequeño. También sentí que el color nos distraería del patetismo de la historia. Zapfino toma la gran decisión de no hacer lo que se supone que debe hacer. Sería valiente si lo hubiera hecho. Pero es igualmente valiente, si no más, que no lo haga. A veces, el blanco y negro se siente más «serio» y enfoca nuestra atención en los detalles de lo que está sucediendo.
Los dibujos fueron realizados con lápiz Prismacolor Verithin negro sobre acetato Grafix Dura-lar Matte. eric rohmann me dijo que es un placer dibujar, tan suave, y tiene razón. Es realmente algo.
Una de las cosas más importantes que tenía que descifrar era qué debería hacer Zapfino exactamente después de dejar el circo. Claramente tiene cosas emocionales que resolver. La narrativa de Mac decía que Zapfino viajaba de ida y vuelta entre su oficina y su apartamento. ¿Pero haciendo qué tipo de trabajo? Sentí firmemente que su trabajo debería ser visualmente comprensible, especialmente para un niño. E idealmente debería significar algo para la historia. Yo también tuve un problema. ¡Me estaba quedando sin páginas! ¡Un libro ilustrado es corto! Seguro que sería genial, pensé, si no tuviera que viajar al trabajo. Si pudiera vivir y trabajar en el mismo lugar. Y luego lo tuve. ¡Zapfino es el ascensorista! Llevando a todas esas personas arriba y abajo, todo el día, todos los días, durante quién sabe cuánto tiempo, atravesando esas 10 historias aterradoras, pero en sus propios términos. En el momento en que realiza la zambullida, está listo para hacerlo. con aplomo
Luego comencé a investigar sobre ascensores y me sentí bastante abrumado. ¿Cómo iba a representar toda esa maquinaria con alguna precisión?
Traté de simplificarlo mostrando cuadros con flechas que subían y bajaban.
Luego lo simplifiqué aún más y simplemente dibujé una serie de cuadros, casi como dibujos animados de un solo panel.
(Click para agrandar)
Es genial cuando hay una solución a algo que me estresa (es decir, dibujar lo que no entiendo y no se me da bien) y puedo encontrar una mejor solución que también me hace feliz y es divertido.
Por último, quiero mencionar el handlettering en la portada y la portada. Los esbocé y luego le pedí a mi hijo, Graham, su opinión. Es diseñador tipográfico. (Su estudio de diseño se llama Roxaboxén, ¡un nombre que resonará con la gente de libros infantiles!) Pensé que tendría una o dos pequeñas sugerencias para mí. O ninguno.
Este es el tipo de notas que envió de vuelta. Yo revisaba y luego él enviaba algunos más. ¡El tipo es difícil!
(Click para agrandar)
Estoy muy feliz de haber tenido la oportunidad de trabajar con Mac Barnett. Y, Jules, gracias por darme la oportunidad de hablar sobre el proceso de ilustrar El Gran Zafino.
EL GRAN ZAPFINO. Texto © 2022 por Mac Barnett. Ilustraciones © 2022 por Marla Frazee. Publicado por Beach Lane Books, Nueva York. Todas las imágenes aquí reproducidas con permiso de Marla Frazee.
Relacionado:
Una Visita Escolar con G. Neri, autora de Yummy
